工作人员们都保持了最高的品质∶低头干活，悄悄聊天。

柳苇今天补的镜头是她要保持着之前的表情出电梯，沿着走廊走到手术室门前。但是今天没有男替身，因为用不到他出场。

她就是要在电梯里拍一拍，再出电梯，再沿着走廊走。

全程，摄像组组长扛着机器站在她面前，倒着走。

机器怼脸恐得特别近，她都怕呼吸扑到镜头上事后知道了镜头上有防雾，不怕呼吸。

两天下来，她这个表情已经能做到随时拿出来拍，梁导喊停就能马上收回去的程度了。

第一遍后，梁平说∶”雀跃一点。”柳苇就外露了点。

第二遍后，梁平看着画面说∶”还是第一次的表情更好。”柳苇∶”好。要再来一遍吗”

梁平∶”最后的表情来点变化，从欢喜到沉默。你刚刚在楼下看到登记的狗主姓名是教官，你马上上楼来见他，走近他后看到悲伤无助的他，你的快乐要瞬间消沉下去，像块石头突然堕下去，你要用你的表情，表演出男主角的悲伤无助。”

因为没有一个活的男主来表演给观众看他有多悲伤无助。

只能女主来了。

这一段有点难，他有准备今天不会太顺利，不过没关系，他找了外援。这一段要是能过，就说明无男主的演法是可以的，柳苇可以凭自己演完这电影。

电影的起伏全在她的脸上。

开始的暗恋已经很好了，那后面，她要代男主来伤心，代男主来难过，最后，代表男主去进行最后的心动表白。

果不其然，柳苇卡住了。

她可以用这个表情表演走出电梯的前半部分，可是后半部她做不到演出”一颗石头堕到胃里”这种瞬间的情绪转变。

是悲伤。带着怜意的悲伤，是无能为力的悲伤。

在手术室前，这是人力不可及的范围。

摄像组组长不理解为什么要死磕这个镜头，他在柳苇卡了四次后，去找梁平。摄像组组长∶”梁导，这么剪就可以了。拍到这里后，剪一个远景就行了。”

画面语言是够了的，情绪递进可以用音乐嘛，电影就是拼接的艺术，之前女主角动心的画面拍了多少不都是当拼图用的嘛。

梁平一瞪眼∶”你是导演我是导演滚，少瞎指挥”

摄像组组长不明白，但也实在没胆子反抗导演口，只好看着柳苇卡镜头，工作人员全体陪罚。

拍了四个小时后，已经是晚上八点了。

梁平看了看手机，出去打了个电话，回来让休息二十分钟，然后把柳苇叫过来，说∶”二十分钟后再来一次，不行就今天先到这里，明天再来拍。这个镜头你必须要给我。”

柳苇点头。

梁平∶”怎么就不行呢你之前拍夏日不是很容易就拍出来了吗夏日那么难你都行，这个镜头难在哪里了”

柳苇不知道该怎么说。

夏日的时候只需要恨就行了，恨世界，恨自己，这种感情她体会过，当然能表演出来。可汪汪汪是怜爱，是同情，她不算太长的人生中，还没有奢侈到去怜爱谁或同情谁的经历。

施舍是一种高高在上的感觉，同情需要更高级的自我，怜惜是比同情更高级的奢侈品。

她只同情过流浪猫和流浪狗，家里最初养的那只在武王传片场收养的狗，还有她在学校收养的两只猫，还有蛇和孔雀，她的想法都是”要是我不管，它们就会死”。

她同情它们，收养它们，都是因为她觉得比起这些小动物，她至少还能给它们一个家。

而在人群之中，哪怕是唐希，她都觉得唐希比她更富足，更有底气活在这个世界上。这个剧组里的工作人员都有一技之长，有家人，有朋友，有很多东西。

她有什么啊她什么都没有。

哪怕是演戏，她也没有演得很好足以让她自傲，让她可以更有底气的生活在这个世界上。

唐希、路露、陆北旌、梁导他们是因为她会演戏才和她在一起的，他们像朋友一样关心她，像家人一样照顾她。

但她总会有一种恐惧。

假如她不会演戏了，他们还会不会在她身边

她总觉得自己是一个很贫穷的人，她得到了这些人的关心之后，却仍嫌不够，希望能得到更多，最多。

她同样的关心他们，也爱护他们，但是她更怕失去他们。

不管是从家庭里，从父母亲人身上，还是从唐希他们的身上，她体会到的都是渴望和索求。她渴望得到更多的爱。

女主角对教官的怜惜和同情，需要她自己足够富足，才能把满溢出来的爱意送给旁人。让她以自身体会来演，只会演出为了得到教官的爱，而刻意提前付出。

这跟女主角对教官发自内心的同情和怜爱是完全不同的。

这是完全相反的两种感情。

她找不到立足点，就无法顺利的表现。而她不能赌观众能不能看出来。

万一观众看出来了，说”我觉得女主角根本不爱教官”，那她才真的把这部电影给毁了。