“我无论再怎么等...也永远走不进他的心里。”

她勒种带笑，像是努力展现着自己很释然，但是她每说完一句话，都会有一瞬间皱起眉头，那是她再怎么努力也无法掩饰的痛苦。

对比前世合作过的许多演员，水上隼人似乎越来越明白为何那时候的剧越来越拉胯，因为那时候的年轻演员似乎再也没有办法做出如此生动的表情，眼睛一瞪就是生气、嘴巴一瘪就是伤心、撅起嘴唇就是生气...

著名的哲人子华神曾经拿自己的经历当做例子。

当时有人找他拍戏，剧本相当辣眼睛，他很疑惑，直到那人说出那句话：“华仔伟仔就负责拍那些戏，你呢，就负责拍这些戏。”

后来那些年轻演员大概就是分明是负责拍“这些戏”的水平，却硬生生拉去拍“那些戏”。

黄子华的演技甚至还轻松碾压这些年轻演员呢。

不过最大的问题，或许不在演员身上，而是在戏剧自己身上，“那些戏”越来越少，“这些戏”越来越多了。

就拿《仁医》来做对比吧，每一个角色都有其性格特点、每一个剧情都有其自己的作用、每一条线都清清楚楚令人轻易沉迷进去。

第十集里，在未婚妻的照片出问题以后，南方仁开始愈发怀疑自己在这个时代是不是该什么都不做。

为此他不惜选择无视野风的病情，不敢为她检查治疗。在坂本龙马想要拿青霉素拯救更多人的时候，他甚至说出了这样的话：

“在战争中丧失性命的人，或许本就应该在战争中丧失性命。”

这是主角经历了许多以后的感情和思想变化，也是一种成长道路上的迷惘，观众能够清晰看到这个角色的成长路线，在脑海中深刻地记住他。

同样的，作为配角的坂本龙马也不是草率描写，从一开始浪荡不羁的表现，到一心救国寻找救国方法的英雄，每一面都是他，每一面也都清清楚楚地展现在观众的面前。

假设水上隼人只是一位演员，他或许并不会想这么多。

只是此时他却忽然想起了自己改编后的《恋空》剧本。

那部终极缝合的纯爱电影《恋空》获得票房大爆的因素，绝对是因为观众们并没有看过那么多新的纯爱套路，外加水上隼人新垣结衣俊男靓女结合的美好画面罢了。

仔细推敲的话，这个新剧本也还是有问题的。

原本的《恋空》中，至少还塑造了弘树的前女友、还有苦心追求美嘉的男配角等等比较出彩的角色。

而在水上隼人的新《恋空》中，缺是大大淡化了其余角色的戏份，突出的就是男女主的甜与虐，即使有个女主闺蜜角色，也只是个工具人而已，许多观众看完甚至根本不记得有这个角色。

这样一个单线叙述的故事，固然不大可能像《仁医》或者《CODE BLUE》这样塑造出各种出彩的角色，但演到只剩下两个人也还是怪怪的。

水上隼人思考的越多，对于怎么拍好一部戏的想法也就越清晰，要是让他现在再缝合一部纯爱电影，想必会更加注重整部电影的观感，更好地塑造出不同的角色来。

因为所谓的青春，有男女主这样俊男靓女恋爱的青春，自然也有普通配角不一样的青春。

不过...

“算了算了。”水上隼人忽然想起了藤原奈绪提起的《天使之恋》，打了个冷颤：“我再也不拍纯爱电影了。”