和叶昭身处的这个卖一百万张连年榜前二十的边都摸不到的年代相比，五十万级别的单曲的确是“仅仅”，但是在2008年的市场，能够卖出五十万，已经是可以偷着笑的程度了。

而且，GReeeeN这支组合，比起实体销量，更加抢眼的应该是网络配信销量，就这首《キセキ》来说吧，实体销量五十万张，但是配信销量却超过了两百万，在卡拉OK榜单上，更是连续两年蝉联点唱榜冠军。这代表了什么呢？

代表着，就算仅仅靠着卡拉OK点唱，就能躺在家里睡觉然后年收入过亿了。

可以说，在日本，GReeeeN这支组合也许不是人人皆知，但是《キセキ》这首歌却一定人人都知道。MS评选国民名曲的时候，前十名的歌曲里，仅有《キセキ》这一首歌是2005年以后发行的单曲。能够击败众多名曲杀进榜单前十，可见这首歌的国民度之高。

虽然《キセキ》的实体大卖，日剧《ROOKIES》的加成功不可没，但是，他这边现在拿出来，也不是什么都不TIE的果奔呀。更何况，这个时代还没有网络配信。

……虽然网络分享已经出现就是了。不过，也正是因为出现的早，所以整顿起来才容易。

说到这，就不得不哀叹一下国内的音乐市场了。在网络如此发达普及的时代才开始意识到版权问题开始推行正版，难度堪比一局让了双车双马双炮的象棋棋局啊。

但是，虽然叶昭自己对《キセキ》这首歌怀抱着很大的信心，但是，当他把歌曲的试听带制作出来，拿给长户大幸的时候，却第一次遭到了他的否决。

“抱歉，叶君。如果是这首歌来做主打的话，我不是很看好。”

虽然叶昭现在属于创作歌手，并不依赖公司内部的作曲家和曲库，但是他到底要发行什么样的歌曲，还是要看制作人，也就是长户大幸的意思。

发行新单曲或是专辑的流程，大体上就是先和制作人商量出一个主题，然后根据那个主题去创作歌曲或是到曲库里选歌，等到歌曲得到制作人首肯，歌手本人也满意的时候，才会正式投入到录制当中。

这也就是为什么说制作人权利大的地方，因为他一手掌控着歌手的音乐风格和发展走向。

就像叶昭给川本真琴当制作人，虽然川本真琴自己能够写曲，但是决定到底应该选哪一首当主打歌的时候，还是要经过他的同意。

一直以来，长户大幸都对叶昭的音乐风格很包容，简单敲定一个主题，然后叶昭拿出曲子，他听一遍，然后说“OK”，投入录制，就是这么简单。

但是，他对叶昭的音乐风格包容，是因为叶昭拿出来的都是年代相近的畅销曲，对他这种乐坛老油条来说，能不能大卖，一听便知。一旦他对这首曲子不放心，那么就会毫不犹豫，甚至毫不留情的否决掉。

比如说大黑摩季的那张单曲《chotto》，这首曲子是由织田哲郎来提供的，对于她这位创作歌手来说，演唱其他作曲家的曲子，似乎有些稀奇。

而在这背后的故事则是，大黑摩季当时刚刚走红，长户大幸为了巩固她的人气，拒绝了她自己交出去的原创曲，执意要求她唱这首织田哲郎提供的曲子。据说在录制这首歌的时候，大黑摩季在录音室里是一边哭着一边唱的。

通过此事，对于长户大幸利字至上的性格，也可窥见一二。

“为什么？”面对长户大幸的否决，叶昭问道，“是曲子有什么问题吗？”

“不，不是曲子的问题。”长户大幸手指轻轻敲打着膝头，“这是首好歌，绝对。而且，我很佩服叶君的点子，在歌曲里面加入RAP ROCK元素，这点真的很新潮。”

在两千年以后，RAP ROCK的元素随处可见，但对现在这个时代来说，确实很新鲜。

“也正是因为如此，我才感到迟疑。”长户大幸解释道，“我相信这是好曲子，但是，大众有没有做好准备接受这种风格，这才是最大的问题。”

“但是，虽然加入了一点别的东西，这首歌本质上的框架还是传统的JPOP，我想应该没问题的。”叶昭尽量为自己争取着。

的确，现在和十几年以后，在音乐创作的手法上，发生了许多变化。但既然还同属JPOP，就仍旧有着相关联的地方。

“话是这么说……”长户大幸想了想，“如果叶君执意要发这首曲子，可以把它当做C/W曲放到单曲里，再或者，发一张双A单曲，把它放到后面，如何？”